A exposição faz parte da programação cultural da Fundaci e enriquece a oferta de mostras de artes visuais no município.
A proposta surge da pesquisa pessoal da artista sobre o corpo e as experiências relacionadas às cicatrizes e dores causadas pela endometriose. Desde 2022, Marina ampliou essa investigação com registros fotográficos e entrevistas com mulheres de várias partes do Brasil, como São Paulo, Ilhabela, São José do Rio Preto e Rio de Janeiro. Mulheres com idades entre 25 e 65 anos compartilharam vivências ligadas a cirurgias, cicatrizes, doenças e mudanças corporais, incluindo mastectomia, histerectomia, mamoplastia e endometriose.
Os relatos e imagens coletados durante esses encontros compõem o cerne da exposição. As histórias individuais se entrelaçam, criando um corpo coletivo que respeita a diversidade e o anonimato das participantes. A pesquisa, que tem a fotografia como linguagem principal da artista, também se traduz em pinturas, cerâmicas e instalações, explorando diferentes maneiras de perceber e representar o que o corpo expressa além da razão.
A mostra faz referência a Baubo, figura da mitologia grega vinculada aos Mistérios de Elêusis. Ela, como guardiã dos saberes do corpo, simboliza outras formas de compreender a experiência corporal e inspira a proposta da exposição de ver o corpo como fonte de conhecimento, sensibilidade e transformação.
No espaço expositivo, as obras estão distribuídas por três salas, conduzindo o público por diferentes linguagens. As pinturas em acrílica e pastel seco sobre tela fragmentam o corpo em formas, texturas e gestos, enquanto as cerâmicas incorporam elementos como conchas, vidro e pedras coletadas pela artista, criando alucinações ao peito, à barriga, ao útero, ao cordão umbilical e a formações internas. Entre as obras destacam-se “Oráculo”, “Visão”, “Vínculo”, “Corpo Úmido” e “Caroço”.
As fotografias das mulheres entrevistadas e de suas cicatrizes estão suspensas e impressas em voil, proporcionando uma experiência imersiva. O público poderá ouvir os relatos em áudio através de fones de ouvido. Nesse percurso, as cicatrizes aparecem não apenas como marcas de dor, mas também como registros de experiências, coragem, memória e transformação.
As pinturas e cerâmicas dialogam com a paleta de tons terrosos, rosados e suaves que permeia toda a exposição, reforçando a proposta de refletir sobre as marcas deixadas no corpo e a transição das experiências individuais em narrativas compartilhadas.
Sobre a artista
Marina Zaguini é uma artista visual brasileira que desenvolve uma pesquisa multidisciplinar sobre o corpo como espaço de conhecimento, sensibilidade e transformação. Sua obra abrange fotografia, pintura, escultura e instalação, explorando formas orgânicas, fragmentos anatômicos, gestos, texturas e transparências para estabelecer conexões entre o visível e o que é sentido.
Graduada em Comunicação Social, com ênfase em Criação, pela ESPM, Marina também estudou Artes Visuais na Escola Panamericana de Arte e Design. Sua carreira inclui projetos que abordam o corpo e a temática feminina, como “Magnificência Feminina”, “Mama” e “Florescer”. Destacam-se também as instalações “Transformatório”, “Consciência”, “Cosmos”, “Equilíbrio”, “Respirar” e “Útero”, criadas em 2019.
Marina tem uma ligação especial com Ilhabela, onde foi premiada no Salão de Artes Plásticas Waldemar Belisário em 2023, 2025 e 2026, respectivamente, com as obras fotográficas “Água”, “Somos Natureza” e “Plano de Fuga”.
Serviço
Exposição “Estou Dentro do Meu Corpo”
Artista: Marina Zaguini
Período: 11 de setembro a 4 de outubro de 2026
Local: Fundaci – Rua Dr. Carvalho, 80, Centro, Ilhabela
Entrada gratuita
Imagem: Prefeitura de Ilhabela
